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El 11 de diciembre de 2025, la comparecencia infinita terminó su fase de actualizaciones diarias. Agradecemos a todxs lxs lectorxs e colaboradorxs. Sin su apoyo no habría seguido adelante este proyecto que nació en abril de 2017 y que vivió un período de inactividad desde el 12 de diciembre de 2018 hasta el 10 de febrero de 2020. Este año homenajeamos también a Jorge Aulicino, escritor y poeta argentino que nos ha dejado el pasado julio, sin el cual no habríamos llegado al formato de actualizaciones diarias. La siguiente fase de la comparecencia infinita será de actualizaciones inusitadas, destellos e intermitencias en la bandeja de correo de cientos de suscriptorxs y de miles de lectorxs. A lxs colaboradorxs pedimos que sigan enviando material, será, como siempre, bien recibido. Volveremos, pero a pequeñas dosis esporádicas. Hasta cuando sea, gracias totales.

lunes, 21 de marzo de 2022

jorge eduardo eielson / la sonrisa de leonardo es una rosa cansada













Soportando el peso de una sola columna y sin embargo
Aplastado por el cielo gris e imperceptible de Florencia
Observando una paloma una gota de luz en la espesura
La sombra de Brunelleschi sobre la mesa vacía
Pero encerrado para siempre en un huevo de agua y tierra
Como el pincel de Piero como la espuma
Como la suavidad el rumor de la sangre entre los pliegues de la Madonna
Pero buscando una apertura un intersticio celeste entre las nubes
Imaginando un objeto imposible
Una máscara de papel quemado al voltear una esquina
Como si el huracán viajara sobre rieles de diamante
Diciendo por ejemplo hoy está cerrado
El cafetín de al lado y la mantequilla
Apenas basta para seguir viviendo y alcanzar la salida
Girando que estoy triste que estoy triste
Insultando el mapa mundo la cúpula sublime
Cuando la verdad no deseo nada no me importa nada
Sino fumar tranquilamente al borde de la cama
Como cuando era niño y tomaba el desayuno mirando hacia delante
Mientras mi corazón que tal imbécil mi corazón
Crece y crece como un tumor de terciopelo
Pensando qué jodido el cielo qué mierda la vida
Las nubes grises los excrementos la basura
Y llorando amargamente al pie del Arno hasta caer rendido
Como Petrarca o como Dante sin volver a ver tu ombligo
Perro arrastrando entre la gente una túnica encendida
Escribiendo inútilmente que te adoro en la pared de enfrente
Dibujando el mundo entero en el espejo del barbero
Delante de tus ojos abiertos y sin embargo cubiertos
Por filamentos de algodón vespertino
Que mis manos ni mis lágrimas logran disipar
Pero sin una taza de café caliente
Ni un cigarrillo ni una estrella en el bolsillo
Y ningunas ganas de seguir mirando hacia adelante
Entrando y saliendo del mismo cine tibio como vientre de elefante
Derramando rabia y silencio sobre una esfera amarilla
Encima de cualquier objeto rosado y palpitante
Domando la perspectiva el torrente de la vida con un sola mirada
Pidiendo auxilio balbuceando implorando
Como caballo que naufraga bajo la cama revuelta
Como si tu cuerpo fuera sólo una palabra
En un poema que no comienza y no acaba
Como si no bastaran un biberón y un esqueleto
Para seguir viviendo entre líneas y entre líneas
Decirte nuevamente que te adoro que te adoro que te adoro
Que tu corazón y tu sexo son la misma cosa con sabor a paraíso
Viendo crecer la cebolla la desesperación la lujuria
El círculo de Minos en la muchedumbre y en la mano
La confusión que reina entre los hombres como un encaje ensangrentado
El mito del progreso más infame y más antiguo que la muerte
Siguiendo un hilo de saliva hasta el final del laberinto
Un saxofón de carne y hueso cuyo sonido envejece
Mientras el sol declina y la electrónica comienza
Su danza miserable alrededor de mi cabeza
Mirando finalmente el mismo cielo azul deshabitado
Y pensando que estoy loco que jamás podré alcanzarte
Que después de tanto esfuerzo tanta batalla perdida
No sería extraño que en lugar de tu Belleza
Encontrara sobre la almohada un soldado que agoniza
Intestinos y flores vivas bajo los blue-jeans raídos
Los cabellos en el suelo la pupila entre las nubes
Pero sin esperanza alguna acariciando la inmundicia
Un último canto a la materia a la divina Energía
Antes de convertirlos nuevamente en una máquina inservible
La cabeza reclinada contra un muro de ceniza
Pensando desgraciados mi cerebro es de oro puro
Mi corazón de terciopelo mi sexo de cristal
Dispuesto a morir por una rosa pero en un campo minado
Con ametralladoras y cañones de verdad
Contra la estupidez contra la tristeza
Pero sin esperanza alguna casi sin pestañear
Ni abrir la puerta del baño para no ver mi futuro
La tapa de water-closet el cepillo de dientes la pomada
Y recordar que hoy es lunes y que el amor no es nada.

***
Jorge Eduardo Eielson (Lima, 1924-Milán, 2006)

domingo, 20 de marzo de 2022

gilka machado / cinco poemas













El retrato fiel

*

No creas en mis retratos,
ninguno de ellos me revela,
¡ay, no me juzgues así!

Mi cara verdadera
huyó a las penas del cuerpo,
quedó exenta de la vida.

Toda mi presuntuosidad
y mi vanidad toda
están en la sonora cara;

en aquella que no fue vista
y que revolotea, levitando,
en medio de un mundo de ciegos.

Mis retratos son variados
y en ellos no tendrás nunca
mi rostro de poesía.

No mires mis retratos,
ni me supongas em mí.

~

Reflexión

*

Hay ciertas almas
como las mariposas,
cuya fragilidad de alas
no resiste al más leve contacto,
que dejan pedazos
en los dedos que las tocan.

En su vuelo de ideal,
deslumbran ojos,
atraen las miradas:
las persiguen,
las alcanzan,
las detienen,
pero, casi siempre,
por saciedad
o piedad,
las liberan otra vez.

Ellas, sin embargo, no vuelan como antes,
quedan vacías de sí mismas,
llenas de desaliento...

Almas y mariposas,
no fuese la tentación de las cosas rasas;
- el amor de néctar,
- el néctar del amor,
e revolotearemos en las cimas
seduciendo desde lo alto,
¡admirando de lejos!...

~

Fecundación

*

Tus ojos me miran
largamente,
imperiosamente...
desde dentro de ellos tu amor me espía.

Tus ojos me miran en una tortura
de alma que quiere ser cuerpo,
de creación que ansía ser criatura.

Tu mano contiene la mía
de momento a momento:
es un ave afligida
mii pensamiento
en tu mano.

Nada me dices,
Aunque me entra en la carne la persuasión
de que tus dedos echan raíces
en mi mano.

Tu mirada abre los brazos,
de lejos,
a la forma inquieta de mi ser;
abre los brazos y me enlaza toda el alma.

Tiene tu mórbida mirada
penetraciones supremas
y siento, por sentirlo, tal placer,
hay en mis poros tal palpitación,
que me viene la ilusión
de que se va a abrir
todo mi cuerpo
en poemas.

~

Esbozo

*

Tus labios inquietos
por mi cuerpo
encendían astros...
y en mi cuerpo de la selva
las luciérnagas
de cuando en cuando,
insinuaban
fosforescentes caricias...
y el cuerpo del silencio estremecía,
se agitaba,
con los sonajeros
del cri-cri oscilante
de los grillos que imitaban
la música de tu boca...
y en el cuerpo de la noche
las estrellas cantaban
con la voz trémula y rútila
de tus besos...

~

Lluvia de Cenizas

*

Lluvia de cenizas... Cae la tarde ahí afuera
en la estática mudez de la Tierra triste y viuda;
y, de la tarde al caer, siento, mi alma, ahora,
encubrirse en el cavilar y en el sopor se enguanta.

Hora crepuscular, hora de nieblas, hora
en que de bien ignoto el humano ser enviuda;
y, mientras de ceniza todo el espacio se tiñe,
el tedio, en nosotros, es como una cinérea lluvia.

Hora crepuscular - concepción y agonía,
hora en que todo siente una incerteza inmensa,
sin saber si despunta o si fenece el día;

hora en que el alma, pensando en la inconstancia de la suerte,
se queda dentro de nosotros oscilando, suspendida
entre el ser y el no ser, entre la existencia y la muerte.

***
Gilka Machado (Rio de Janeiro, 1893-1980)
Versiones de Raquel Madrigal Martínez

/

O retrato fiel

*

Não creias nos meus retratos,
nenhum deles me revela,
ai, não me julgues assim!

Minha cara verdadeira
fugiu às penas do corpo,
ficou isenta da vida.

Toda minha faceirice
e minha vaidade toda
estão na sonora face;

naquela que não foi vista
e que paira, levitando,
em meio a um mundo de cegos.

Os meus retratos são vários
e neles não terás nunca
o meu rosto de poesia.

Não olhes os meus retratos,
nem me suponhas em mim.

~

Reflexão

*

Há certas almas
como as borboletas,
cuja fragilidade de asas
não resiste ao mais leve contato,
que deixam ficar pedaços
pelos dedos que as tocam.

Em seu vôo de ideal,
deslumbram olhos,
atraem as vistas:
perseguem-nas,
alcançam-nas,
detem-nas,
mas, quase sempre,
por saciedade
ou piedade,
libertam-nas outra vez.

Elas, porém, não voam como dantes,
ficam vazias de si mesmas,
cheias de desalento...

Almas e borboletas,
não fosse a tentação das cousas rasas;
- o amor de néctar,
- o néctar do amor,
e pairaríamos nos cimos
seduzindo do alto,
admirando de longe!...

~

Fecundação

*

Teus olhos me olham
longamente,
imperiosamente...
de dentro deles teu amor me espia.

Teus olhos me olham numa tortura
de alma que quer ser corpo,
de criação que anseia ser criatura.

Tua mão contém a minha
de momento a momento:
é uma ave aflita
meu pensamento
na tua mão.

Nada me dizes,
porém entra-me a carne a pesuasão
de que teus dedos criam raízes
na minha mão.

Teu olhar abre os braços,
de longe,
à forma inquieta de meu ser;
abre os braços e enlaça-me toda a alma.

Tem teu mórbido olhar
penetrações supremas
e sinto, por senti-lo, tal prazer,
há nos meus poros tal palpitação,
que me vem a ilusão
de que se vai abrir
todo meu corpo
em poemas.

~

Esboço

*

Teus lábios inquietos
pelo meu corpo
acendiam astros...
e no corpo da mata
os pirilampos
de quando em quando,
insinuavam
fosforecentes carícias...
e o corpo do silêncio estremecia,
chocalhava,
com os guizos
do cri-cri osculante
dos grilos que imitavam
a música de tua boca...
e no corpo da noite
as estrelas cantavam
com a voz trêmula e rútila
de teus beijos...

~

Chuva de Cinzas

*

Chuva de cinzas...Cai a tarde lá por fora
na estática mudez da Terra triste e viúva;
e, da tarde ao cair, sinto, minha alma, agora,
embuça-se na cisma e no torpor se enluva.

Hora crepuscular, hora de névoas, hora
em que de bem ignoto o humano ser enviúva;
e, enquanto em cinza todo o espaço se colora,
o tédio, em nós, é como uma cinérea chuva.

Hora crepuscular - concepção e agonia,
hora em que tudo sente uma incerteza imensa,
sem saber se desponta ou se fenece o dia;

hora em que a alma, a pensar na inconstância da sorte,
fica dentro de nós oscilando, suspensa
entre o ser e o não ser, entre a existência e a morte.

sábado, 19 de marzo de 2022

rosmarie waldrop / prólogo









Dos voces

Dos voces en la página. ¿O es una? Girando ahora sobre ellas, de vuelta a fibra y hoja, ahora ramificándose en secuencia, consecuencia, proyectos de obras públicas o discordia. Ahora tocándose, atrapadas ahora en los marcos de un cuadro sin diálogo. Ambas vacilantes, como si estuvieran estudiando viejas inscripciones, cuando tal vez el muro se desmorona, los circuitos rotos, las páginas se vuelan por una tonta caída.

Incluso si voces luchan en la página, su influencia en el aire es parte de su definición. En una obra de teatro, por ejemplo, las frases serían explicadas por sus ubicaciones en el escenario. No le preguntaríamos a una actriz qué angustias añaden sus líneas. Ella no se preocuparía por lo que su voz toca, dejaría que se derramara sobre la audiencia, apuntando más allá de los pliegues de la cortina, al punto en la distancia conocido como significado de la obra.

La diferencia de nuestro sexo, dice una voz, nos salva de la humillación. Me hace temblar, dice la otra. Tu voz deja caer piedras en sensaciones para sentir sus profundidades. Entonces el calor se vuelve guerra. Pero mentiría para volver a caer en la simplicidad como a una cama de plumas.

Voces, sembradas en la página, no maduran ni dan frutos. Aquí la ubicación no se explica, sino que cultiva el vacío entre ellas. Las voces hacen pausa, vuelven a comenzar. Claro de jardín que, moviéndose al interior desde el margen derecho, suspende el tiempo. La suspensión se fija, es colocada, en tipo, en columnas que precipitan falsos recuerdos de jardín, viñedo, espaldera. Hoja temblorosa, normas del hojear blanco y negro, ángulo invisible de aliento y estado sólido.

Ella trata de sacar una fuerza que vagamente siente de las debilidades que conoce, como si estuviera prediciendo un elemento de la tabla periódica. Él quiere hacer que un guijarro plano se deslice por el agua hacia dentro del cuerpo de ella. Él se pregunta si a falta de cielo este adquiere el color de la piel o de otras células que toca. Si enmohece los huesos.

El pacto entre página y voz es diferente del acuerdo entre cuerpo y voz. La voz abre el cuerpo. El aire, el frío del aire, pasa y, con una sola inflexión, construye grandes castillos. La página quiere pruebas sin vínculos. El cuerpo no puede mantener la voz. Se derrama. Follaje sobre la empalizada.

Él ha puesto un guijarro bajo su lengua. Mientras los labios de ella estallan en conjeturas los labios de él son una nueva escala para practicar. Él quiere que sus palabras se eleven, contra extraños añadidos, a una verdad fuera de él. En cambio, su padre caminando por la calle debería reducirse al símbolo de envejecer.

La página atrae a la voz con una promesa de bosque florecido. Pero no hay aire. Ningún aliento vive en la boca ni nubla el espejo. En el escenario, el cuerpo cargaría la superficie que llamamos mente. Aquí, superficie se une a superficie, negando aguas profundas. Todavía el punto de encuentro está aquí, siempre. Gritos se elevan. Lágrimas caen. Blanco impuro, legible.

***
Rosmarie Waldrop (Kitzingen, 1935)
Versión de Ramón Hondal

/

Prologue
Two voices

Two voices on a page. Or is it one? Now turning in on themselves, back into fiber and leaf, now branching into sequence, consequence, public works projects or discord. Now touching, now trapped in frames without dialog box. Both tentative, as if poring over old inscriptions, when perhaps the wall is crumbling, circuits broken, pages blown off by a fall daft.

Even if voices wrestle on the page, their impact on the air is part of their definition. In a play, for instance, the sentences would be explained by their placement on stage. We would not ask an actress what anguish her lines add up. She would not worry what her voice touches, would let it spill over the audience, aiming beyond the folds of the curtain, at the point in the distance called the meaning of the play.

The difference of our sex, says one voice, saves us from humiliation. It makes me shiver, says the other. Your voice drops stones into feelings to sound their depth. Then warmth is truncated to war. But I’d lie to fall back into simplicity as into a featherbed.

Voices, planted on the page, do not ripen or bear fruit. Here placement does not explain, but cultivates the vacancy between them. The voices pause, start over. Gap gardening which, moved inward from the right margin, suspends time. The suspension sets, is set, in type, in columns that precipitate false memories of garden, vineyard, trellis. Trembling leaf, rules of black thumb and white, invisible angle of breath and solid state.

She tries to draw a strength she dimly feels out of the weaknesses she knows, as if predicting an element in the periodic table. He wants to make a flat pebble skim across the water inside her body. He wonders if, for lack of sky, it takes on the color of skin or other cells it touches. If it rusts the bones.

The pact between page and voice is different from the compact of voice and body. The voice opens the body. Air, the cold of the air, passes through and, with a single inflection, builds large castles. The page wants proof, but bonds. The body cannot keep the voice. It spills. Foliage over the palisade.

He has put a pebble under his tongue. While her lips explode in conjectures his lips is a new scale to practice. He wants his words to lift, against the added odds, to a truth outside him. In exchange, his father walking down the road should diminish into a symbol of age.

The page lures the voice with a promise of wood blossoming. But there is no air. No breath lives in the mouth or clouds the mirror. On stage, the body would carry the surface we call mind. Here, surface marries surface, refusing deep waters. Still, the point of encounter is here, always. Screams rise. Tears fall. Impure white, legible.

viernes, 18 de marzo de 2022

enrique verástegui / una cita con sonja










Estoy siendo lavado en los maceteros de la suciedad.
Hace mucho deseo poner todo en su sitio y largarme de aquí
—para siempre.
Y pintar y cantar mi verdad —fresca y mojada.
Yo te construyo, con mis palabras, te doy los ojos, te doy la voz te doy un poder tan fresco en el poder de soñar despierta
mientras vienes envuelta en un manto de hojas
vivas, tú lavada entre mis brazos,

ya te alejas como una palabra mal tecleada o pronunciada,
como un murmullo,

entre las voces: un lapsus en el concierto de Joan Báez.
Y ya nada me pertenece que no sea el poder de llevarte dentro de mí y lo que bien o mal no quiero.
Ya nada me pertenece ni me retiene como un colibrí
en los pétalos de la muerte.
Y morir es alcanzar 10 mil indulgencias (S/.) en el centro de la sociedad opresiva: American Way of Life.
Y me gritaron salvaje por no saber caminar en parquet.

Porque yo soy más salvaje de lo que pude parecer.
Y más libre. Y más limpio.

Y pienso esculpir una gota de lluvia.
Y pintar un cuadro con un árbol lleno de fuego con ese ramaje tan parecido a mí cuando es otoño
y salgo de noche a caminar por allí con bruma
y con la lluvia lavándome el alma.
Son más de las doce —y todo está solitario.

Grito, llamo, me desgarro. Pero nadie acude a mi lado.
Nadie posee ese don de ser para mí una tinaja con agua de lluvia: una tinaja de palabras que estallen
como una molotov en los muslos de la poesía.
Esta es la hora de los más grandes deseos.
Y hora de los ratones saliendo desnudos a morder naranjas violetas entre los sótanos más cochinos de la belleza.

Y pienso en ti mi querida Sonja en tus labios que muerden canciones barrocas del Siglo XII
porque mis dedos solo han aprendido a tocar
como una sonata
tus senos pequeños
mientras continúas leyéndo «Túpac Amaru, Amarup Churin, Apu Salqantaypa….»

y yo te escucho aquí sentado abrazándote junto al árbol bajo la luz de un poste en el jirón Cuzco parecemos un par de locos gritando en medio de la noche en la hora de las más graves verdades:

tú y yo Sonja y Enrique son un buen ángel que vuela
llevando escondido en la mirada
un paraíso de horror hermosura lucidez
y pinchados de miedo cruzando una y otra vez los campos

Porqué y el Paraqué y el Conqué y el Dequé
volteando sobre esta memoria estirada sobre una porción de jalea
y pasando por Lampa como por una boca oscurísima en Azángaro o Camaná y Colmena con toda la mierda sintetizada en sus calles
con Hamlet caminando entre delirios y sombras
y el callado estudiante —admirador de Marcuse
y Laurita y Sofía y Susana y Rosina y también tú caminabas con mucha premura y con la vista alta o baja como una marea que sube y que baja huyendo de qué
y para qué en tu casa rodabas como este planeta sobre las autopistas del universo y yo te conduje a mi cuarto barato
entre hongos y pinturas y visiones de neurosis

y Boch con sus pinceles en vuelo
y Chopin en brazos de la Sand
enloquecidos con el estremecimiento de la noche
y conocí a Dante —de lejos yo lo veía
conocí a Shakespeare
—los almacenes Shakespeare S. A.
y vi a Sade y a Sade y a Li Po o Li Taipo
y estuve con Leoncio y Carlos y Peña celebrando 100 años de Lautreámont —una kola fue suficiente
y un solo vaso— una sola palabra

pero nunca fue suficiente lo que tuvimos a la mano y junto a mí detrás del lenguaje ardía como una flor sobre la arena nuestra sensibilidad extraviada
entre estos lugares de porquería sucios ya por el continuo rozar nuestro en el polvo nuclear bajo el instante
lluvioso anduvimos como Inkarri en lo hondo del ojo
—ojo que araña
trotando de aquí para allá entre Colmena y esas calles oscuras con sus cafés y sus animales de espanto
y porque como lo hemos leído al empezar el primer canto «a mitad del viaje de nuestra vida, me encontré en una selva oscura”
como tantos de nosotros
yo por ejemplo que ahora estoy recurriendo a hablarte de esto 148 Km. al sur de tus ojos
cuando ya nada importa más como nosotros mismos
que somos a última hora el reflejo de un universo más vasto.

Y esto es (más que un atado de versos)
la asunción perfecta de tu cuerpo lleno de naves
y oleajes más frescos que luz
de pergaminos forjados el tres mil a. de J.C.
y hallados 20 siglos después
cierta noche parecida a ésta en el cauce
de un río amargo.

Esto es como el amor todo y nada a la vez:
una batalla entre tu alma y la mía
y en la que indefectiblemente salimos siempre perdiendo
y con el alma más limpia como un rostro
recién mojado en las tormentas de seguir perdidos
en un alfabeto extraño en las tribus secretas del Oriente.
Pero estás tú —vivita y coleando. (Y culeando.)

Y estamos todos en la misma brega con el corazón
como un mar furioso a las 4 de la mañana
y con el mismo vigor
y los sueños que ahora están ampliándose
como un murciélago con alas de berenjena:
esta imagen breve e intensa de la vida
y trasponiendo la noche irreal
en la bella noche de la poesía.

Porque esto es lo real.
Lo único real que ha ido quedando en nosotros.
Y lo que hemos podido rescatar
a ese inmenso naufragio de nuestra civilización:
tu sexo riquísimo.

Y el furor de tus mejillas: conciencia era esa yerba
que ahora hemos cogido para lavarnos de la neurosis
—la angustia— ángeles de yeso arrebatándonos los ojos
y prendidos del aire cayéndonos en despeñaderos
con flor de furia
y tú más pálida que una tarde con bruma en María Angola

porque somos y huimos perseguidos
más acá o más allá

de nuestra furiosa manera de vivir o decidir
qué vamos a soñar o construir en los territorios de la poesía:
Icarus navegando como un ogro en un mar de Esperanto

y con tu nombre: Sonja echada contra mí.
Sonja en una canción de agosto.
Sonja cántaro de barro. Sonja cántaro.
Sonja y yo sobre esta vida con la voz y los sueños deshechos por el miedo.
Sonja arrojándome del lecho / apestando / desnuda.
Dos mil años la rompieron.
Dos mil lenguas como una soga ardiente enervándose alrededor del cuello.
No me hagas daño / te odio.
Sonja. Sonja. Metiéndome en sus piernas.
Soy la serpiente mordiendo los sesos de la muerte y muerdes manzanas de fuego en la noche cuando nada nos salva ni nada te salva. Porque aún
escribes con tintura de sauce sobre papiro
como cuando creciste cubierta
de arroz / de poesía
con los espasmos de Lesbos
mientras bebíamos guinda
y nada hacía deslumbrar nuestro destino.

Llegué un poco antes de las 10 p.m.: tú ya te habías desnudado y dormías como una cicatriz sobre mi hombro.
Sonja. Sonja. No soy otro ni nadie.
Yo soy el que no quiso ser lo que ahora o nunca
pudo dejar de haber sido un furioso lucero
trasponiendo los límites
entre la noche y la poesía. Quiéreme / te amo
—no podía haber escrito otro verso

ni un algo parecido a la sensación de encender

nuestra bella costumbre ni la alegre frescura
de no caer absorbidos en los terrenos eriazos.
Yo adoré tus cabellos mojados como una hoja de olmo después de la lluvia.
Oh sí yo sí adoré tus palabras de estambre
y tu palabra precisa en tu boca dorada.

Yo adoré ese lecho de versos y hojas y vientos
que nacían o venían contigo
como un ángel descendiendo a estos versos
en la tarde cuando tú encendías
frutos de oro
lamiéndome el falo y lamiendo la rueda de los espasmos
porque el estío era luz y era flor

y la flor esa luz que embellece
la terrible soledad en los mundos del Boch.

Y la memoria se abre el silencio la luz los frutos
y a la larga estamos
otra vez empezando porque toda muerte
pare una vida y tú pariste otra muerte
o una vida que es como dormir sobre algún párpado de la muerte y vas caminando toda vestida de negro

corriendo corriendo con un sudor en tu frente
con fiebre y las mejillas pálidas

como un remolino tragándose a la vida
ssscrrr — sscrrr —cantó el pájaro del deseo.
ssscrrr — ssscrrr — ssscrrr.

¿Muerte es un verso cuyas ramas se tuercen como un lago seco?
Y estamos otra vez aquí sobre la noche
mirándonos y no mirando a otra parte que no sea
a ese fantasma salido de tu promesa de lavar
con fiebre esos trozos resecos de la sangre
del que se alejó cantando como Juan en el desierto.

Y sin embargo ¿quién brotará más cerca de la vida
de un tiro en la sien frente al espejo o colgando de un semáforo como de sus propios presentimientos? ¿ha llegado mi hora?
¿es ésta tu hora? ¿tu hora? ¿tu hora? ¿la hora?

¿What time is it?
Y también tú bellísima Sonja intentabas hallar tu identidad por el suicidio: feb./71.

Y yo leí tus viejos cuadernos de poemas.
yo leí tu poemita de la soledad con zapatos
—escrito cuando cumpliste los 12 años.

Y hemos caminado mucho entre estos semáforos violetas
—y ya no puedo contener mi furiosa belleza.

Sonja. Sonja. Cántaro de barro.
El amor crecía como un grito con olas de laurel
sobre este lecho cubierto con tu poesía.

Y el amor la lucidez la entrega el vigor: eran el Himno
que entonamos con nuestros labios frescos.
Y el amor la lucidez la entrega el vigor: son nuestra señal
en los días de guerra.
Y nada de lo heredado por la sangre pudo resistir a la belleza.
Y nada ha podido alejarnos de la frescura de un pensamiento espléndido.
Y ya no puedo contener mi furiosa belleza.
Todavía espero esa tabla con diablos e inválidos pintados
como una gacela sobre el cielo de Lima:
una luz sobre otra es la señal:
una luz en el rostro: señal de este siglo.

Y nadie más sino tú y yo esperamos coger la revelación
en su más libidinoso y secreto esplendor.
Fuimos conducidos al patíbulo
Y degollados sobre una bandeja de plata en las cortes de Herodes.
Cortes de casimir.
Cortes marciales: II zona judicial de policía en Perú
para los que crearon belleza creando molotovs
y creando revueltas entre los jóvenes.
Y somos pateados vejados jodidos.
Y el que transita a mi lado voltea el rostro
y escupe y siente asco y vergüenza de mí.

¡Estupendo! ¡Estupendo! “Los perros ladran,
señal de que avanzamos Sancho»

Porque ya no puedo contener mi furiosa belleza.

Y ya no puedo seguir como un verso que huye de la memoria.
Y cada noche al regresar a nuestras páginas

a nuestra soledad
nos cuestionamos / nos lavamos
y pensamos y vemos que ya este acto furioso
de aprisionar a la tormenta
y caminar libremente por el espacio abierto
en el espacio de unas líneas
es una victoria que no todos saborean.

Y entonces tuvimos que andar buscando nuestra propia
y amarga manera de entender estas cosas:
una lenta y amarga experiencia: hermosa como un ave silvestre.

***
Enrique Verástegui (Lima, 1950-2018)

jueves, 17 de marzo de 2022

benjamin péret / allo













Mi avión en llamas mi castillo inundado de vino del Rhin
mi ghetto de lirios negros mi oreja de cristal
mi roca rodando por el acantilado para aplastar al guarda rural
mi caracol de ópalo mi mosquito de aire
mi edredón de aves del paraíso mi cabellera de espuma negra
mi tumba agrietada mi lluvia de langostas rojas
mi isla voladora mi uva de turquesa
mi colisión de autos locos y prudentes mi arriate silvestre
mi pistilo de cardillo proyectado en mi ojo
mi bulbo de tulipán en el cerebro
mi gacela perdida en un cinema de los bulevares
mi cofrecillo de sol mi fruto de volcán
mi risa de estanque oculto donde se ahogan los profetas distraídos
mi inundación de casis mi mariposa de morilla
mi cascada azul como una ola de fondo que hace nacer la primavera
mi revólver de coral cuya boca me atrae como la boca de un pozo reverberante
helado como el espejo en que contemplas la huida de los colibríes de tu mirar
perdido en una exposición de lencería enmarcada de momias te amo

***
Benjamin Péret (Rezé, 1899-París, 1959)
Versión de César Moro

/

Allo

*

Mon avion en flammes mon château inondé de vin du Rhin
mon ghetto d'iris noirs mon oreille de cristal
mon rocher dévalant la falaise pour écraser le garde-champêtre
mon escargot d'opale mon moustique d'air
mon édredon de paradisiers ma chevelure d'écume noire
mon tombeau éclaté ma pluie de sauterelles rouges
mon île volante mon raisin de turquoise
ma collision d'autos folles et prudentes ma plate-bande sauvage
mon pistil de pissenlit projeté dans mon oeil
mon oignon de tulipe dans le cerveau
ma gazelle égarée dans un cinéma des boulevards
ma cassette de soleil mon fruit de volcan
mon rire d'étang caché où vont se noyer les prophèthes distraits
mon inondation de cassis mon papillon de morille
ma cascade bleue comme une lame de fond qui fait le printemps
mon revolver de corail dont la bouche m'attire comme l'oeil d'un puits
scintillant
glacé comme le miroir où tu contemples la fuite des oiseaux mouches de ton regard
perdu dans une exposition de blanc encadrée de momies
je t'aime

miércoles, 16 de marzo de 2022

lieke marsman / el amor en tiempos de soledad











Si vas a actuar de esa manera tendré que hacer notar tu parecido
con un pedazo de pan que ha sido arrastrado por las aguas, no me refiero
a una tostada francesa empapada, sino a una rebanada caída en el lavaplatos.
Si vas a dejármelo a mí, comenzaré a tener dudas -la diferencia
entre ansiedad y amor no es un hecho fisiológico, sino que es el resultado
de una interpretación psicológica, mi amigo en terapia me dijo
que soy una verdadera pensadora, he ahí el problema. Por diversión

mezclábamos títulos de libros famosos, "Cien años de Cólera", "El amor
en tiempos de soledad" - lo que es peligroso, quiero decir, en tiempos
de soledad algo que no es en absoluto amor puede empezar a parecerse
a un sentimiento que crece más y más en ti, esto es ciertamente
confuso, pero no es amor. Si vas a hacer bromas con esto
me sentiré obligada a enviarte una foto de un gato babeando, eso da risa,
si vas a actuar con dureza, tendré, con ciertas dudas, ocho razones

para refutar tu posición y me gustaría nombrarlas aquí 1) no puedo sostener
la idea de estar "aquí y ahora" contigo y me gustaría poner 
esa idea delante de mí, llevándote detrás 2) soy una perdedora
para aquellos que creen que la diferencia entre amor y sexo no está al alcance,
una casa unifamiliar hecha para vivir, una oficina casi vacía donde nada queda
salvo sonidos de piano, café negro y el negro en frente de mis ojos

pulula 4) tu escritor favorito tiene una extensa bibliografía
con un par de apogeos, pero puedo nombrar al menos cinco autores que creo
son mejores 5) sin embargo, no puedo hacer una pajarera para ti, presumí
6) tu spaghetti+salame está bien, pero mi Kaiserschmarrn
es insuperable 7) estar contenta es, en realidad, menos feliz que el éxtasis
pero aún así es mi meta más alta, prefiero quedarme sentada 

en frente de mis podridos alféizares que terminar gimiendo entre
tus laminas inoxidables 8) dices que soy una perra con suerte, en realidad
soy una poodle llorona. Aunque si alguna vez vuelves a tener esa sensación
de que otra vez eres una persona inútil en un día inútil, considera
leer uno de esos clásicos de la literatura, podría ayudarte, cariño.

***
Lieke Marsman (Bolduque, 1990)
Versión de Nicolás López-Pérez, desde la versión inglesa.

/

Love in the times of solitude

*

If you’re going to act like this I’ll have to point out your resemblence
to a piece of bread that has been dragged through water, I don’t mean
a muddy slice of french toast but a bun gone bad down the sink.
If you’re going leave it up to me I’ll start to have doubts – the difference
between anxiety and love is not a physiological fact but the result
of psychological interpretation my friend in therapy has told me
and I’m a real thinker, so there’s a problem. For fun we used to 

mix up titles of famous books, One hundred years of Cholera, Love
in times of solitude – is dangerous, I want to say, in times
of solitude something that isn’t love at all can start to seem
like a feeling that grows bigger and bigger in you, that is
indeed confusing, but it’s not love. If you’re going to be funny about this
I’ll feel obliged to send you a picture of a drooling cat, that’s funny,
if you’re going to act difficult I’ll doubtlessly have eight reasons

disproving your position and I’d like to name them here 1) I can’t stand 
the idea of being ‘here and now’ with you and would like to push 
that thought in front of me dragging you behind it 2) I am a loser 
for whom the difference between love and sex is not within reach, a
detached house done living, an almost empty office where nothing rests 
but pianosounds, black coffee and the black in front of my eyes

is swarming 4) your favourite writer has an extensive bibliography 
with a couple of apogees but I can name at least five authors who I think
are better 5) however I cannot make a birdhouse for you, I was bragging
6) your salamispaghetti is alright but my Kaiserschmarrn
is unsurpassable 7) being content is less happy than extasis,
true, but still my highest goal so I’d rather sit still in front 

of my rotten windowsills than end up moaning between 
your stainless sheets 8.) you say that I’m a lucky dog, I am
in fact a crying poodle. But should you ever get that feeling
that you’re a useless person on a useless day again, consider
reading one of those literary classics, it might help you, sweetheart.

(Versión de la autora)

~

Liefde in tijden van eenzaamheid

*

Als je zo doet ga ik zeggen dat je een door het water gesleurde
boterham bent, ik bedoel geen drabbig wentelteefje maar een
in de gootsteen gevallen sneetje. Als je de keus aan mij laat
ga ik twijfelen – het verschil tussen angst en liefde is geen
fysiologisch gegeven maar het resultaat van psychologische
interpretatie, zei mijn vriendin die in therapie is geweest
en ik ben een echte denker, dus ik heb een probleem. Voor de grap
 
haalden we titels van boeken door elkaar, Honderd jaar cholera, Liefde
in tijden van eenzaamheid – is niet te vertrouwen, wilde ik zeggen,
in tijden van eenzaamheid kan iets wat helemaal geen liefde is
opeens veel weg hebben van een overweldigend gevoel dat groter
in je groeit, dat is weliswaar verwarrend, maar dat maakt het geen liefde.
Als je nu geinig gaat doen dan zie ik me genoodzaakt je een smiley
van een spookje toe te sturen, dat is geinig, als je nu moeilijk gaat doen
 
dan zal ik hoe dan ook acht redenen hebben die je standpunt
weerleggen en ik ga ze nu opnoemen 1) ik kan er niet tegen
om zoals jij doet in het nu te leven en zou die gedachte het liefste
voor me uitduwen terwijl ik jou er achteraan sleur 2) ik ken
een geheim over je waar je zelf nog niet bij kunt en ik wil het niet
met je delen 3) ik ben een sukkel voor wie het verschil tussen seks
en liefde niet is weggelegd, een uitgewoond alleenstaand huis, een
 
bijna leeg kantoor waar niets meer rest dan pianoklanken, zwarte
koffie en het zwart voor mijn ogen krioelt 4) je lievelingsauteur
heeft een omvangrijk oeuvre met enkele hoogtepunten, maar ik kan zo
vijf schrijvers noemen die ik beter vind 5) ik kan daarentegen geen
vogelhuisje voor je timmeren, ik blufte 6) je salamispaghetti
is aardig maar mijn Kaiserschmarrn is onovertroffen 7) tevredenheid
is minder gelukkig dan extase, correct, maar toch het hoogst haalbare,
  
dus zit ik liever stil voor mijn verrotte raamkozijn dan dat ik kreunend
in jouw smetteloze bed beland 8) je noemt me een geluksvogel, ik ben
in werkelijkheid een treurduif. Het was inderdaad gezellig in het restaurant
die avond, maar je moet weten dat mijn keuzes onbepaald blijven, dat ik
het liefste loop op één nacht ijs. Als je nu gaat huilen zal ik
mogelijk een puppy na gaan doen, zelf weten, we kunnen
samen in de lach schieten, maar zorg dan ook eens dat jij zelf
het grapje maakt. En als je weer gaat denken dat je een nutteloos
persoon bent op een nutteloze dag, lees dan eens zo’n klassieker

martes, 15 de marzo de 2022

sebastián salazar bondy / el poeta conoce la poesía













Permítanme decir que la poesía
es una habitación a oscuras, y permítanme también
que confiese que dentro de ella nos sentimos muy solos,
nos palpamos el cuerpo y lo herimos,
nos quitamos el sombrero y somos estatuas,
nos arrojamos contra las paredes y no las hallamos,
pisamos en agua infinita y aspiramos el olor de la sangre
como si la flor de la vida exhalara en esa soledad
toda su plenitud sin fracasos. 

Permítanme, al mismo tiempo, que pregunte
si un peruano, si un fugitivo de la memoria del hombre,
puede sentarse allí como un señor en su jardín,
tomar el té y dar los buenos días a la alegría.
Qué equivocados estamos, entonces, qué pálida
es la idea que tenemos de algo tan ardiente y doloroso.
Porque, para ser justos, es necesario que envolvamos nuestra ropa,
demos fuego a nuestras bibliotecas,
arrojemos al mar las máquinas felices que resuenan todo el día,
y vayamos al corazón de esa tumba
para sacar de ahí un polvo de siglos que está olvidado todavía.

No sé si esto será bueno, pero permítanme que diga
que de otro modo la poesía está resultando un poco tonta.

***
Sebastián Salazar Bondy (Lima, 1924-1965)